الأساليب الفنية المعاصرة ,,,,

[فيصل الخديدي]

في هذا الموضوع بإذن الله سنعرض معومات أوليه عن الأساليب الفنية المعاصرة مع عرض بعض صور أعمال فناني كل أسلوب فني ,,,, ونبدأ بالإنطباعية ,,,
الانطباعية
تعتبر الانطباعية نقطة تحول في تاريخ الفن بل تعتبر بداية الفن الحديث أطلق عليها اسم الانطباعية تسمية بعنوان لوحة للفنان كلود مونيه وهي " انطباع شروق الشمس " والتي قدمت في عام 1874 إلى الصالون الأول لمجموعة من الفنانين الفرنسيين الشباب فأخذت هذه الحركة التشكيلية تسميتها من هذه اللوحة.
كان أول معرض لهذه الجماعة افتتح في صالة نادار في نيسان 1874 . اشترك فيه سيزان- ودوغا – مونيه – بيسارو – رنوار – سيسلي . وقد أثار هذا المعرض سخرية النقاد واستهجانهم واعتبر المعرض كفضيحة ، بل انه سجل هبوط في أسعار اللوحات ( 500 فرنك مانيه – 50 فرنك مونيه – 31 رنوار – 7 بيسارو ) وصمدت الانطباعية وفنانيها أمام هذه اللحظات الصعبة وتتابعت معارض الانطباعيين ما بين 1876 – 1886 ، وظهرت أول الكتابات المدافعة عنهم وبعض مظاهر التأييد في عام 1881 ، ولم تدخل أعمال الانطباعيين وتقبل في اللوفر إلا بعد مضي أكثر من نصف قرن من قيام هذه المدرسة .
بدت الانطباعية في مراحلها الأولى وكأنها امتداد للنزعة الطبيعية ولكنها تميزت بعد ذلك بعدد من الخصائص والصفات التي أبرزت ملامح هذه الحركة .
- فلأول مره يصبح اللون الوسيلة الأساسية للتعبير عن الحركة .
- اعتمادهم في ألوانهم علي ألوان المنشور الصافية المتألقة وهي :- الأصفر – الأحمر – الأزرق – الأخضر – البرتقالي البنفسجي ، واستبعد اللون الأسود واللون الأبيض والألوان القاتمة .
- كما استخدم فنانين الانطباعية ضربات الفرشة المجزأة وذلك من إدراكهم وتطبيقهم ما يسمى تباين الألوان ، إي تقابل الألوان أو تجاورها قد يولد إحساسات بصرية إيهامية لا وجود لها سوى في عين المشاهد .إي إن تجاور كلأ من " الأحمر – الأخضر " " الأصفر – بنفسجي " " برتقالي – ازرق " يولد في عين المشاهد انطباع بالحركة ، فالألوان الحارة تبدو متقدمة ، بينما توهم الألوان الباردة بالتراجع ، كما قد ينتج عن تقابل لونين من هذه الألوان الشديدة التباين ، إحساس بصري إيهامي ، بوجود لون ثالث لا وجود له فعلا .
- كما تميز فناني الانطباعية بخروجهم من مراسمهم ورسمهم من الطبيعة مباشرة وقد ساعد في ذلك اكتشاف أنبوب الألوان – ومن فناني هذا الاتجاه مونيه ، مانيه ، سيزان ، دوغان ، رنوار ، سيسلي .

[فيصل الخديدي]

لوحة إنطباع غروب الشمس لمونيه ,,,


http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1191669509.jpg

[فيصل الخديدي]

من أعمال مونيه ,,,
http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1191670015.jpg
http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1191670248.jpg

[فيصل الخديدي]

من أعمال رينوار

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1191670725.jpg


http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1191670923.jpg

[سحر الليالي]

الفاضل المبدع " فيصل الخ ــديدي "

سجلني هنا من المتابعين ..!!!
موضوع أكثر من رائع ..وقد كنت قد تطرقت عليه من قبل ..!!

سأحجز لي مكانا هنا ...وإن سمحت لي بــ المشاركة سأكون ممتنة من الأعماق..!!

دمت محلقا في سماء الروعة
لك خالص تقديري وتراتيل ورد

----------------------------
* إضافة ":

" رسمتُ اليوم خلال جزء من النهار وتحت الثلج الذي كان يهطل دون توقف
لو نظرتم إلي لضحكتم من منظري وأنا مبيض بالكامل ولحيتي مغطاة بقطع الثلج الصغيرة المتجمدة عليها"

26 شباط 1895
من رسالة لكلود مونيه مرسلة إلى صديقه غوستاف جفروا

[فيصل الخديدي]

الفاضل المبدع " فيصل الخ ــديدي "
سجلني هنا من المتابعين ..!!!
موضوع أكثر من رائع ..وقد كنت قد تطرقت عليه من قبل ..!!
سأحجز لي مكانا هنا ...وإن سمحت لي بــ المشاركة سأكون ممتنة من الأعماق..!!
دمت محلقا في سماء الروعة
لك خالص تقديري وتراتيل ورد
----------------------------
* إضافة ":
" رسمتُ اليوم خلال جزء من النهار وتحت الثلج الذي كان يهطل دون توقف
لو نظرتم إلي لضحكتم من منظري وأنا مبيض بالكامل ولحيتي مغطاة بقطع الثلج الصغيرة المتجمدة عليها"
26 شباط 1895
من رسالة لكلود مونيه مرسلة إلى صديقه غوستاف جفروا

مرحبتين بك ياغالية والموضوع موضوعك وتسعدني مشاركتك وإضافتك تاج للموضوع ,,,
وشكري العميق لرقة كلماتك وشفافية عباراتك ,,,
ولك خالص المودة والتقدير يارائعة في فنك وتفاعلك ,,, ولك وطن ورد ودمت في ود ,,,

[سحر الليالي]

الفاضل " فيصل الخ ــديدي "

ممتنة لــ حسن ردك ..بارك ربي بك

سلمت ودمت بخير

لك خالص إمتناني وتقديري

[سحر الليالي]

الرومانتيكية...حنين الروح
***********

كانت الكلاسيكية الجديدة فن الثورة كما سبق وقلنا، ولكن الروح الثورية لم تتجلَّ في الكلاسيكية كما تجلَّت في الحركة الرومانتيكية، حيث إنها والواقعية من بعدها لم يكونا سوى وجهين لمطلب واحد، وهو إدخال الخيال والشعور والإحساس في الفن، وهذا كان شعار الثورة الفرنسية "العدل-الحرية-المساواة"، فنرى الثورة قد أكَّدت على حرية الفرد، وكان من الطبيعي أن يتجه الفنان إلى التعبير عن ذاته ومشاعره الخاصة وعالمه الباطن بعد أن تحرر وتخلص من السادة والقيود التي كانت مفروضة قبل الثورة.
ومن أهم خصائصها:
التمرد على عقلانية عصر "التنوير"، فقد اقترنت بالحنين إلى روحانية العصور الوسطى وفروسيتها، ونلمس نوعًا من الإحياء لفن العمارة القوطية سواء في إنجلترا أو ألمانيا أو فرنسا، كما اقترنت هذه الحركة بالحنين إلى الشرق، وهذا الشرق الغريب الغامض المليء بالأسرار التي وجد الرومانتيكيون في فروسيته ونورانية مشاعره وقودًا للخيال والعاطفة، أوفر حرارة وحيوية من نور العقل والمادية التي هام بها فلاسفة القرن الثامن عشر.
أهم فنانيها :
اتجه الفنان الرومانتيكي إلى التعبير عن ذاته ومشاعره، فظهرت هذه النزعة ليس في الأعمال فقط، ولكن في أقوال الرومانتيكيين، فالفن عن ديلاكروا نشوة منظمة، والتصوير عند كونستابل مرادف للشعور، فنجد أن ديلاكروا وكنستابل أخذا يتحرران من فكرة التظليل شيئًا فشيئًا، موجهين اهتمامهما إلى لغة الألوان بدلا من لغة الظلال والنور؛ فالألوان أحسن تعبيرًا وإبرازًا للشعور والإحساس عند الفنان.
ومن فناني هذه الحركة المصور الألماني فريدريخ الذي كان يقول: "ينبغي للفنان ألا يصور ما يراه خارجه فحسب، وإنما ما يراه داخله أيضا، وإذا لم يرَ شيئًا داخله، فالأجدر به أن يكف عن تصوير ما يراه خارجه، وإلا كانت لوحاته أشبه بتلك الستائر التي لا نتوقع أن نجد خلفها غير مرضى أو جثث موتى".
فنستخلص من كلامهم وأعمالهم أن الفن رؤية ووجهة نظر فيما يدور حولك من أحداث، وما تعيش فيه من مواقف فهو نوع من أنواع إبداء الرأي ولكن بالريشة والألوان.



http://www.islamonline.net/iol-arabic/dowalia/fan-23/gif/pic2.jpg

هذه اللوحة للفنان أوجين ديلاكروا وتسمى "أسد يفترس حصانًا" فلنتتبع من خلالها خصائص المدرسة:
1- إدخال الإحساس والخيال:
فهو لم يكن جالسًا ليشاهد هذا المنظر ويصوِّره؛ ولكنه من وحي خياله يصور الافتراس، وأظهر وحشية الأسد في مخالبه وانقضاضه على الحصان.
2- التعبير عن مشاعر الفنان الخاصة:
من الممكن أن يكون هذا المنظر تعبيرًا عما مرَّ به الفنان في فترة الثورة الفرنسية، وما قبلها وما حدث فيها من عنف وافتراس ووحشية، فعبَّر عنه بطريق غير مباشرة، أو أنه شاهد هذا المنظر حقيقة فتأثر به وبقوة .. وحشية الأسد وخضوع وضعف الحصان.
3- الاهتمام بالألوان:
ترى هنا أن الفنان لم يستخدم الظل والنور بشدة، وإنما عبر بالألوان تعبيرًا قويًّا كما ترى أن الخطوط لم تعد حادة، ولكن يفصل بين جسد الحيوان والخلفية فروقًا من الألوان وليس حدة في الخطوط.

\
http://www.islamonline.net/iol-arabic/dowalia/fan-23/gif/pic2a.jpg

هذه اللوحة للفنان جون كونستابل
"منظر لريف إنجليزي" ونلاحظ فيها ما يلي:
1- إدخال الشعور والإحساس:
فقد انفعل بهذا المنظر الطبيعي الجميل، وأحسَّ به، وأخذ في تصويره.
2- التعبير عن مشاعر الفنان الخاصة:
فهي تعطي مساحة للتأمل والصفاء والانطلاق بالبصر إلى الآفاق.
3- الاهتمام بالألوان:
وهنا نرى أن استخدام الظل والنور بطريقة تدرجات الألوان؛ فالأخضر يدور بين الأخضر الداكن.. فالفاتح .. فالأفتح، وأدمج لون الأرض الخضراء في لون السماء الصافية الزرقاء في خط الأفق بين السماء والأرض؛ مما فجَّر تعبيرًا قويًّا وإحساسًا عميقًا جدًا بالألوان في الطبيعة المحيطة به .

---------

نقلا عن موقع Islam on line

[سحر الليالي]

"الكلاسيكية".. عبادة العقل!
******************

كلمات تتردد هنا وهناك عن الفن ومدارسه، لا يعرف الكثيرون معناها ولا تطبيقها، حتى يصير الفن في كثير من الأحيان، خصوصًا الفن التشكيلي، وكأنه درب من الجنون أو فراغ الذهن، مع أن متابعة تطورات المدارس الفنية واتجاهاتها وظروف نشأتها، تكشف عن سجل حافل من تاريخ البشرية، وتغيرات المجتمع الفكرية والثقافية والاجتماعية مسجلة ومرصودة بأيدي الفنانين، وتعكس المدارس الفنية حالة المجتمع وأفكاره في كل مرحلة من مراحلها.
فالمدرسة "الكلاسيكية" هي التي عاصرت الثورة الفرنسية (1793م) وتبنت تلك المدرسة التعبير عن شعار الثورة الأشهر "العدل - الحرية - المساواة"، هكذا تقول عنها الكتب، لكن الأعمال الفنية الكلاسيكية نفسها تعكس مجموعة من القيم والمفاهيم، ربما لا تتوافق مع شعار الثورة الفرنسية الذي اتخذته المدرسة الكلاسيكية شعارًا لها.
فمن خصائص الأعمال الفنية في هذه المدرسة أن يسود العقل حتى يصبح هو المعبود، وذلك على اعتبار أن غايتها القصوى تتمثل في تجسيد الجمال في جوهره الخالص المجرد، دون ترك أي بُعد للغيب أو الخيال في هذا التعبير الفني.
فمثلاً تتميز أعمال المدرسة الكلاسيكية بتحويل صور الطبيعة إلى قيم زخرفية وأشكال هندسية، فالجمال فيها هو جمال هندسي يخضع لأحكام العقل لا الخيال. فهو جمال هندسي يستخدم الخطوط الحادة والبناء المحكم.
أيضًا من خصائص المدرسة الكلاسيكية ازدراء اللون، فلا تجد في الأعمال الكلاسيكية تعبيرًا بمساحات لونية كبيرة أو علاقات لونية متداخلة، لكن تجد زخرفة مبنية أساسًا على الخط والتصميم الهندسي المحكم، وتوازن الكتلة مع فخامة التكوين.
لذلك تبرز أهم عيوب المدرسة الكلاسيكية في إطارها الضيق الذي يحول كل أشكال التعبير إلى أشكال هندسية، وهو ما يتناقض مع حب التعبير عن الحياة النابضة في شتى صورها، كما يؤكد الفنانون الكلاسيكيون في أعمالهم بهذا الأسلوب الهندسي على إعلاء شأن العقل على حساب الروح والإحساس والخيال، وهو أمر قد يتناقض -ولو ظاهريًّا- مع شعار الثورة الفرنسية الذي كانت الكلاسيكية تعبيرًا حيًّا عنه، لكنه يتفق مع مضمون تلك الثورة وسلوكها الذي تبنى فكرة علمنة الدين وفصله عن الحياة وتحويله لعبادات فردية داخل أماكن العبادة، أما الحياة فيحكمها العقل وحده وتسانده المصلحة.. هكذا قالوا!
أهم فنانيها :
ومن أشهر فناني هذه المدرسة المصور "جاك لويس دافيد" فقد كان من بين أعضاء محكمة الثورة التي قضت بالإعدام على الملك "لويس السادس عشر" فأصبح بعد ذلك مصور الثورة الرسمي، وقد تجلَّت النزعة الكلاسيكية في لوحة له تتسم بالرصانة ويتعلق موضوعها بواقعة وطنية من تاريخ الرومان وهي لوحة "يمين الإخوة هوراس".
وقد عمل دافيد على إحياء تقاليد الفن الروماني فقد كان التكوين في لوحاته يعتمد على قواعد هندسية صارمة؛ فكان الخط وليس اللون موضع اهتمامه، وقد أنشأ دافيد "أكاديمية الفنون" التي كانت ممثلاً للذوق الرسمي للثورة الفرنسية وحاربت جميع الحركات الفنية الجديدة.
وبعد وفاة دافيد تولى تلميذه "جان دومينيك أنجر" زعامة الكلاسيكية في فرنسا وبالرغم من اتفاق أنجر مع المبدأ الكلاسيكي اتفاقًا تامًا في ازدراء اللون، والاعتماد على الخط والتصميم الهندسي المحكم، إلا أنه كان هناك اختلاف أساسي بينه وبين أستاذه؛ فقد كانت الهندسة عند دافيد هندسة "محسوبة" على حين أنها عند أنجر هندسة "محسوسة".
وكان الفنان الإسباني فرانسيسكو جويا معاصرًا لدافيد، وكان ثوريًا مثله، ولكنه كان نقيضه فبقدر ما كان دافيد متزمتًا في فنه يزدري التعبير عن المشاعر والأحاسيس، كان جويا يتخذ من الفن وسيلة للتعبير عن أعمق مشاعره الذاتية، وبقدر ما كان دافيد يعتمد على الهندسة والحساب والقواعد الصارمة كان فن جويا يعتمد على إلهام اللحظة؛ وهو ما يعني أن جويا كان يتململ من الكلاسيكية ويخرج في بعض الأحيان عن إطارها المادي.
مثال من جويا :
http://www.islamonline.net/iol-arabic/dowalia/fan-22/gif/cover1.jpg
في هذه اللوحة "السجين" يعبر جويا عن خصائص الكلاسيكية وفق طريقته، فهو يعتمد على تركيز الكتلة في قلب اللوحة (الرجل المقيد)، ويكرّس معاني كبت الحرية والقهر باستخدام الزوايا الحادة والخطوط المباشرة في تحديد معالم جسد الرجل المقيد، ولا يترك مساحة في اللوحة للتعبير الحر من المتلقي، بل يقدم تعبيره عن القيد في شكل هندسي مباشر، دون علاقات لونية مركبة، بل اللوحة عبارة عن خلفية في قلبها الموضوع مباشرة (رجل يجلس مكبلاً بالقيود) .

\

لوحة "موت مارات"
هذه اللوحة للفنان جاك لويس دافيد مصور الثورة الرسمي فلنتتبع خصائص المدرسة الكلاسيكية فيها:
1 - إزراء اللون: اعتمد على الظلل والنور في إبراز الجسد والأشياء المحيطة به وكأن هناك ضوء مسلط من وراء الميت لإظهاره وشد الانتباه إليه والتركيز عليه فساعد في إظهار هذا الضوء الخلفية القائمة ثم أخذ دافيد في تصفيف حدة القتامة في الجزء الأسفل من الميت واستخدم الضوء بشدة في الساعد ليجذب الانتباه بعد ذلك إلى الرسالة الموجودة في يده وهنا نرى خاصية أخرى من خصائص المدرسة وهي.
2 - الخطوط الحادة:
ترى الرسالة التي في يد الميت والموجودة على المنضدة تعطي إحساس أنها مصنوعة من ورق مقوى فهي جامدة وحتى القماش سواء الأبيض أو الأزرق الداكن يعطي إحساسًا بالجمود والصرامة والحدة وهذا يتنافى مع طبيعة القماش اللينة المرنة وطبيعة الورق فنرى صفات الحدة والصرامة والجمود طاغية على طبيعة الأشياء.
3 - تجسيد الجمال دون ترك بعد للشعور:
يتجلى هذا في جسد الميت فلقد اهتم الفنان بإظهاره بكل تفاصيله وحيويته وكأنه جسد لشخص حي مستند برأسه إلى الخلف مستسلمًا للأفكار.
واهتم بإظهار براعته ودقته في التصوير على حساب إعطاء الإحساس بالموت وإنما عبر عنه بالجرح الصغير في الصدر والسكينة الملقاة على الأرض والدم فلا نحس بالاسترخاء التام والسكون الذي يصحب الموت ولكن كل العضلات مشدودة ومنقبضة.

-----------

نقلا من الموقع السابق .

[عبدالملك الخديدي]

الفنان التشكيلي الرائع : فيصل الخديدي

موضوع متميز بالفعل وإضافة رائعة تستحق التقدير والإجلال

ليسمح لي الإخوة المشرفين هنا بتثبيت صفحتك الجميلة وما احتوته من معلومات وتعريفات عن الأساليب الفنية المعاصرة ولوحات نادرة لكبار الفنانيين العالميين ..

تقبل تحيتي وتقديري

[فيصل الخديدي]

الأستاذة الغالية سحر الليالي ,,, شكرا لإضافاتك الرائعة وبحق معلومات قيمة وثمينة ,,,
وليس ذلك بغريب على أستاذة فاضلة بحجمك ياغالية ,,,
شكراّ لك وأتطلع للمزيد من دررك الثمينة ياغالية ,,,
حفظك الله ورعاك ودمت في ود ,,,


ملاحظه بسيطة (لا تعد الرومنتيكية والكلاسيكية من الأساليب أو المدارس الفنية المعاصرة والتي بدأت بالإنطباعية والتي تعد أيضا "الإنطباعية "بداية مايسمى بالمدارسة الحديثة )

[فيصل الخديدي]

الفنان التشكيلي الرائع : فيصل الخديدي
موضوع متميز بالفعل وإضافة رائعة تستحق التقدير والإجلال
ليسمح لي الإخوة المشرفين هنا بتثبيت صفحتك الجميلة وما احتوته من معلومات وتعريفات عن الأساليب الفنية المعاصرة ولوحات نادرة لكبار الفنانيين العالميين ..
تقبل تحيتي وتقديري

أبو الوليد الغالي حفظك الله ورعاك وشكرا لتفاعلك ومشاركتك بالموضوع ,,,
وجزيل الشكر لك على التثبيت فلك مني ياغالي خالص المودة والإحترام ,,,
حفظك الله ورعاك ودمت في ود ,,,,

[فيصل الخديدي]

الوحشية : الفوفيية
عرفت الحركة الوحشية في عام 1905 وذلك عندما أطلق الناقد الفرنسي لويس فوكسيل هذه التسمية ساخرا من هذا المعرض ، الذي عرض مجموعة من الفنانين أعمالهم في ( صالون الخريف ) .
وقد انطلق هؤلاء الفنانين من مبدأ واحد مشترك وهو المعالجة التصويرية الحرة ومن خلال وجهة نظر ذاتية تجاه العالم .
كانت الطريقة التي اتبعها الفنانون الذين ينتمون إلى الاتجاه الوحشي ، تهدف إلى تبسيط الأسلوب وتتميز بتحقيق البناء المسطح ، مع الاستخدام المتألف للألوان دون اعتبار لعامل الظل والنور ، وهم يهدفون بشكل عام إلى تحقيق الأداء الشكلي الخالص في الفن بطريقة ذاتية . أما ملامح البهجة والنزوع نحو تحقيق الجمال الزخرفي فكانت من سمات أعمال الفنانين أمثال :- ما تيس ، دوفي ، مورنيس فلا منك ، جورج روه

وقد عرفت الوحشة بهذا الأسم من خلال صرخة الناقد " لويس فوكسيل " في أحد المعارض والتي إمتازت بصخب ألوانها وكان يتوسط القاعة مجسم ناعم من البرونز فصاح قائلاّ " دونتاليو بين الوحوش ,,, فعرفعت بعد هذه الصرخة بالوحشية ,,,

[فيصل الخديدي]

الوحشية : الفوفيية
عرفت الحركة الوحشية في عام 1905 وذلك عندما أطلق الناقد الفرنسي لويس فوكسيل هذه التسمية ساخرا من هذا المعرض ، الذي عرض مجموعة من الفنانين أعمالهم في ( صالون الخريف ) .
وقد انطلق هؤلاء الفنانين من مبدأ واحد مشترك وهو المعالجة التصويرية الحرة ومن خلال وجهة نظر ذاتية تجاه العالم .
كانت الطريقة التي اتبعها الفنانون الذين ينتمون إلى الاتجاه الوحشي ، تهدف إلى تبسيط الأسلوب وتتميز بتحقيق البناء المسطح ، مع الاستخدام المتألف للألوان دون اعتبار لعامل الظل والنور ، وهم يهدفون بشكل عام إلى تحقيق الأداء الشكلي الخالص في الفن بطريقة ذاتية . أما ملامح البهجة والنزوع نحو تحقيق الجمال الزخرفي فكانت من سمات أعمال الفنانين أمثال :- ما تيس ، دوفي ، مورنيس فلا منك ، جورج روه
وقد عرفت الوحشة بهذا الأسم من خلال صرخة الناقد " لويس فوكسيل " في أحد المعارض والتي إمتازت بصخب ألوانها وكان يتوسط القاعة مجسم ناعم من البرونز فصاح قائلاّ " دونتاليو بين الوحوش ,,, فعرفعت بعد هذه الصرخة بالوحشية ,,,

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198575247.jpg

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198575408.jpg

[فيصل الخديدي]

التكعيبيةcubisme
تنطلق التكعيبية من مفهوم قد تناوله سيزان من قبل بالمعالجة بطريقة خاصة ، حيث اعتبر الحجوم الجيومترية تعتبر أساسا لكل الأشكال .
وقد بدأت التكعيبية علي يد كلا من بيكاسو وبراك وكان ذلك في العام 1907 . ولقد حدد التكعيبيون مهمة الفنان في محاولات الكشف عن الأسس البنائيه للقوالب التشكيلية على أساس تصورات منطقية وذاتية ، أما جوهر الطريقة التكعيبية فينحصر في إظهار الحجم عن طريق الرؤية الدائرية حول الشي في الفراغ .
وعلي اللوحة تمتزج معا أسطح الشكل القائمة بذاتها كما لو كانت ترى أثناء تنقل زاوية رؤية الفنان بالاعتماد علي ما يشبه المعالجة التحليلية ، التي ينطوي على تقريب كل كتلة ، أو تفصيل تشكيلي على حده إلى اصله الهندسي الفراغي ، مما يؤدي إلى تحول الشكل المحدد للشيء إلى تكوين من التقسيمات المنفردة .
أما المعالجة الونيه فتؤدي مهمة إظهار الحجم ، ومن اجل ذلك يضع الفنان تدرجا محدودا معتمدا على الدرجات السوداء ، والرمادية ، البني ، الأصفر ، الأكسيد ، الأبيض .
وتنقسم التكعيبية إلى :
- التكعيبية التحليلية :- وهي تقوم على تصوير ما تكون لدى الفنان من فكره عن الشيء المراد تصويره وليس ما يراه " إي بتحليل مختلف الأوضاع والأشكال المراد تصويرها "
- التكعيبية التألفية :- تقوم على الإلصاق وإدخال مواد غريبة إلى اللوحة " من فنانيها خوان غريس "

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198577294.jpg

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198577408.jpg

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198577471.jpg

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198577565.jpg

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198577675.jpg

[فيصل الخديدي]

-الفن التجريدي :abstrait art -
-لايتظمن أي تذكير بالواقع المرئي ، أو أي إشارة إليه سواء كان هذا الواقع منطلقا للفنان أو لم يكن هو تيار عالمي ظهر في الغرب مع بداية القرن العشرين ، وتأكد فيما بين الحربين ، وتكرس من ثم بعد الحرب العالمية الثانية حيث بلغ قمة ازدهاره في السنة الأولى من الخمسينات ، والفن التجريدي يكن رافضا المحاكاة والتقيد بالمنظور أو الطبيعة التي كانت التيارات الفنية تدعو إليها .
ولقد مرت التجربة بعدة تيارات :-
- التجريد العاطفي : - ويعتمد على إقصاء اللون والشكل ، ويعبر عن الضرورة الداخلية معتمدا على الأشكال المجردة التي فيها قوه إيحائية تعبر عن الجوهر .
- التشكيلية المحدثة :-هدفت إلى الوصول إلي فن صادق متحرر من الماساه الإنسانية ( موندريان ) .
- حركة دوستيل :- في سنة 1917 أصدر تيوفان دوسبرغ بالاشتراك مع موندريان وبارت فان دراك ، مجلة دوستيل لشرح آراء مؤسسي هذه الحركة الهولندية وقد كانت أعمالهم التصويرية اختزالية يشوبها شيء من الجفاف قد يكون مصدره إصرارهم على إيجاد تناغم هندسي قائم على المساحات المسطحة .
- التفوقية :- هذه الحركة أسسها كازيمير ماليفيتش عام 1913هـ . وكانت قائمة على أن الحقيقة في الفن ليست شيئا أخر سوى اثر الكون على الحواس .
- البناوية الروسية :- وهي قامت على المبدأ الوظيفي للفن واعتبرت المسائل الجمالية ثانوية .
- الباوهاوس :- أسسها المهندس المعماري الألماني والترغروبيوس وتعني حرفيا " بيت البناء " وقامت هذه الحركة داعية إلى الجميع بين الفنون ضمن إطار العمارة الهدف الأسمى لكل إبداع فني .
- التجريد السحري :- قام على طابع الحلم على المساحة المصورة سواء كانت مستنبطه أو تجريدا واختزالا لصور موضوعية . لان الصور بما تنطوي عليه من دلالات والغاز تحمل ملامح سحرية تضعها خارج التنسيق الهندسي الذي تخضع له تشكيليا .

[فيصل الخديدي]

من أعمال موندريان

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198603086.jpg

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198603694.jpg

http://http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198603830.jpg

[فيصل الخديدي]

المستقبليةfuturism
أعلن بيان المذهب المستقبلي في إيطاليا عام 1910 ، وتضمن الرغبة في نزع مكانة الإنسان ومعاناته من مضمون الأعمال الفنية ، وقد كتب الأعضاء المشتركون فيه " لم تعد معاناة إنسان في نظرنا اكثر أهميه من مصباح كهربائي يعاني من الهزات التشنجية ، ويصرخ وسط تأثيرات اللون التي تهتلك الشعور " وكان هدف المستقبليون يتحدد في إمكانية ظهور الأشكال على حقيقتها المتحركة في الفضاء الذي يحتويها ، وهي محاولة لإضافة بعد الزمن "البعد الرابع " وكان أول معرض أقامه المستقبليون كان في باريس 1912هـ ، ومن فنانين هذا الاتجاه ( بوتشيوني – سيفيريني ) .

[فيصل الخديدي]

الاتجاه الميتافيزيقي
نشأ بين المستقبليين مجموعة عرفت ب( المصورين الميتافيزيقيين ) ومن هؤلاء 1- جورجو كير يكو ،
2- كارلوكار . ولقد كان أسلوب الفنانين المتفيزقيين يذكرنا بطريقة فناني عصر النهضة ، من حيث استخدامهم للمنظور الهندسي والتوزيع الموحد للظلال والأضواء في الفراغ ، ألا انهم قد خلطو كل ذلك في جو غريب وغامض ، وبيئة لا تتوفر الافي عالم ما وراء الطبيعة . وغالبا ما تنشا لوحاتهم في فراغ معماري منتظم ، وإدخال بعض المعالم الأثرية التي تدخل نوعا من التوازن بين الفراغ المكاني والفراغ الزماني ، كرمز يشير إلى معني الاغتراب بمفهوم زماني ومكاني امتزج فيه الحلم مع خيالات الطفولة .

[فيصل الخديدي]

التعبيرية : ) expressionism1893 (
إن طريقة التشكيل بالتحريف من اجل التعبير عن المعاناة التي كانت أساسا عاما في مبادئ التعبيرية ، وخاصة في فن مونش ، وماكس بيكمان ، وجورج جروس ، ولقد عمدو إلى تجزئة عناصر الحقيقة المرئية ، من اجل تقوية التعبير عن الإحساس . والفن التعبيري يتناول الصور على إنها رموز في المقام الأول أو مجرد علامات سحرية ، لها معنى خاص بالنسبة للفنان ، ومعضم التعبيريين لم يقطعو العلاقة بين صور أعمالهم وبين العالم الخارجي ، غير انهم قد حرفوا و بدلو الأشكال والألوان عن عمد وكان عامل التحريف في فنهم مرتبط ( باستطيقا القبح ) ، وقد انتشر المذهب التعبيري في الأعوام التي تلت الحرب العالمية الأولى خارج حدود ألمانيا ، فكان الفنان الروسي كاند نسكي يتزعم الاتجاه " التعبيري التجريدي " أما بول كلي فكان على راس الاتجاه التعبيري الممزوج بالبدائية مع محاكاة رسوم الأطفال ، وقد نشأت اعنف أشكال المذهب التعبيري في ألمانيا ، حيث استخدم الفنانون الدرجات اللونية الحادة في قوتها أما مونيه فكان يؤكد على الجوانب التي تكشف عن بشاعة الواقع .

[فيصل الخديدي]

من أعمال بول كلي ,,,,

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198795864.jpg


عمل صرخة لمونش ,,,

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198796334.jpg



من أعمال كاندينسكي "التجريدية الغنائية "

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198796613.jpg


http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1198796764.jpg

[فيصل الخديدي]

السريالية surrealism
يعد المذهب السيالي ما فوق الواقع ، اتجاه أساسيا في الثقافة العالمية لما بعد الحروب العالمية الأولى ، وبيان " السريالية " الذي كتبه ( اندريه بريتون ) ظهر في باريس في 1924 م يدعو إلى إطلاق سراح الخيال وكان الإنسان في الرؤيا يعود إلى فطرته البدائية فيرى العالم ليس إلا الغاز تبتدئ في صورة رموز غير إنها رموز لا يمكن تفسيرها إلا بمنطق ما فوق الواقع ، إلا أن مفاهيم فرويد قد عملت على تحديد نوعية هذه الرموز عن طريق إيحائه في الأحلام والتحليل النفسي والطاقات الجسمية في عالم الأوعى . لقد نادى السرياليون بالتحرر من سيطرة العقل على الخيال ، والمزاوجة المعتمدة بين العناصر المصورة. ومن فنانين هذا الاتجاه دي كريلو – ماكس ارنست ، وميرو ، وبول كلي ، أما الرائد الحقيقي لهذا الاتجاه فهو سلفا دور دالي .

[فيصل الخديدي]

من أعمال سيلفادور دالي ,,,

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1191669109.jpg

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1191669001.jpg

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1191668493.jpg

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1191668398.jpg

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1191667995.jpg

http://www.ksasound.com/vb/uploaded/56_1191667788.jpg

[منيرة الحبسي]

استاذي المبدع ..

فيصل الخديدي ..

ستجدني دائماً متابعه لما تجود به يمينك ..من شرح وافي ورااااااااااااائع

بااااااااااااااااااارك الله فيك

وجعل ذلك في ميزان حسناتك

دمت في خير .